可视化思维工具与教学心得体会当我们心中积累了不少感想和见解时，马上将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。那么好的心得体会都具备一些什么特点呢？下面是小编收集整理的可视化思维工具与教学心得体会，欢迎阅读与收藏。可视化思维工具与教学心得体会1思维都能可视化，音乐教学呢？ViktorHartmann的画，穆索尔斯基根据这些画作创作了《图画展览会》“思维可视化”能够把不可见的思维方法、思考路径以图示的方式来直观呈现，有助于我们廓清、归纳及拓展思路，也有利于别人的接受和理解，近年来在商业、教育等领域都得到越来越多的应用。思维练习都能通过“可视化”来提高效果，音乐教学呢？我们都知道音乐是“听觉艺术”，但音乐仅仅是听觉的吗？音乐教学只关注听觉就万事大吉了吗？当然不是。音乐属性中的“音色”指“声音的色彩”，“色彩”一词就直接挪用自绘画，其他的“音高”、“音长”甚至“音强”也都能给人以视觉的联想。如此一来，穆索尔斯基的钢琴组曲《图画展览会》以听觉的方式描述图画、印象派音乐的灵感来自于印象派绘画等，这些事例就不足为奇。音乐教育，尤其是具有普遍适用性的音乐素质教育，其宗旨并不是培养音乐专门人才，而是通过音乐来培养高感性的人才，就尤其需要利用多种感觉，使课堂体验更为多元、高效和优质。人的感觉包括视觉、听觉、味觉、触觉、温度觉、运动觉、平衡觉等，如果感觉之间相互作用，协调发展，那么某一种感觉受到刺激就能够触发其他感觉，就具备了较强的联觉能力，就会在全局思维、发散思维、完形感知、同情心、想象力、审美力等方面表现出突出优势。相反，如果感觉发展不平衡，或者感觉之间沟通不畅，就会患上感觉统合失调症，表现出多动或自闭的倾向。所以，如果在音乐教学中只关注听觉，那么听觉能力会有所提高，却恐怕是捡了芝麻丢了西瓜。视觉是人类最重要的信息通道，音乐教学不仅不能拒绝，而且应该主动探索视觉的利用之道。除了教师的仪表仪态、教室的环境秩序、教学器具的美观适用这些隐性视觉教育因素外，音乐教学至少还应该开拓以下四种显性的视觉应用。其一，音乐涂鸦音乐涂鸦就是听着音乐来涂涂画画。在少儿音乐课堂上，可以让孩子们把自己听到的音乐形象，用色彩、点线、图案等视觉的方式表现出来。例如播放里姆斯基·科萨科夫的《野蜂飞舞》和格里格的《蝴蝶》让学生任意涂鸦，前者的视觉表现为急促、纷乱，后者则是流畅、飘逸，学生通过涂鸦会迅速了解音乐的节奏、速度、旋律的表现方法。如果教师不说明两段音乐的标题而是让学生在音乐和标题之间连线，他们也不会出错。利用涂鸦，既可以引发学生的兴趣、开发学生的表现手段、活跃课堂的氛围，还能够打消学生对听不懂“高深莫测”音乐的恐惧。音乐涂鸦的另一个方向是先有涂鸦再为涂鸦编配音乐。教师可以让一位同学根据自己的感觉任意涂鸦，再请一组同学为这幅涂鸦配出音乐，然后双方交换心得体会。少儿音乐创作没有那么高深，能够现场用简单乐器、嘴巴拟声、声势来表达即可，教师如果能帮助记下乐谱更好。其二，音乐图谱少儿对外面的世界体验不多，难免会出现理解音乐困难的问题，这时候利用视像来帮助他们把握作品就很有必要。比如学习歌曲《牧歌》时，让孩子看到草原的广袤、白云的梦幻、放牧者的恬然，就比单用语言描述更为有趣和有效，更容易帮孩子“入戏”。再比如学习管弦乐作品《彼得与狼》时，通过小鸟、小鸭、猫、老爷爷、彼得、狼的图片来与音乐结合，会达到轻松愉快掌握长笛、双簧管、单簧管、大管、弦乐四重奏、圆号乐器特色的效果。图谱还可以有效帮助学生建立起视觉与音乐之间的联系。少儿还没有学习乐谱和视唱时，可以使用格子谱通过视觉上的长短来感知音乐的节奏；学生开始学习五线谱时，还可以利用每个人都有的手掌进行“手指五线谱”的学习，这样做形象、直观、便利，远比在谱本上数线查间有效。教师还可以结合图示来教唱形象有趣的歌谣，帮助孩子趣味掌握五线谱。对于规模较大的音乐，教师可以引导学生画出结构示意图来从整体上驾驭作品。其三，音乐动势音乐指挥就是以动态视觉的形式来显现音乐的速度、节拍、起伏、强弱等要求，学生能够跟随指挥手势来协调音乐表现则是音乐教学的要求。在柯达伊音乐教学法中，还借用了手势来进行音高教学，教师用不同的.手势及高度代表唱名，学生看着教师手势的变化就可以直接唱出唱名和音高。少儿音乐教学中广泛使用的“声势教学”也和视觉有关，低音用身体下部高音用身体上部。我们还可以在地板上的不同位置标出不同音符或直接绘制大五线谱，带领学生在不同的音符上蹦蹦跳跳走走停停并唱出相应的音高；或者让同学们扮演不同音符，指挥到的那位学生即唱出相应音符的音高，从而组成一段优美的旋律。其四，音乐戏剧很多音乐作品都具有角色和行动因素，这时候可以让学生设计场景、扮演角色、表演内容，甚至配上简单的舞美。比如《两只老虎》，同学们的走动、态势和表演以符合音乐